胆小慎入经典港片(这大尺度港片是我能看的)
这几年,港片算是出息了。
讲警匪的,《怒火·重案》拿得出手;聊社会的,《浊水漂流》值得回味。
还有《智齿》《手卷烟》,也把风格化做到了极致。
沉寂多年的港片,总算支棱起来了。
惊喜仍未结束,今年又出了一部出乎意料的救市之作。
聊这部片,不仅在于它集结了众多影帝,更在于浓厚地道的“港片味”。
有令人念念不忘的市井气息、浪漫主义,更有随处可见的江湖道义、兄弟情长。
港片式微的年代,万幸还能在这找回港片味——
《边缘行者》
本片导演,黄明升。
别看名字陌生,但他参与武术指导的电影,你肯定看过:《警察故事》《我是谁》《玻璃樽》《醉拳Ⅱ》……
出身“成家班”的他,给影片注入了大量激烈的动作戏,暗巷追逐、飙车枪战,各种高燃场面,十分过瘾。
再看阵容。
任贤齐,任达华,方中信,谭耀文,吴卓羲,陈国坤,林晓峰……
这些人几乎代表了香港电影黄金时代的大半壁江山,也诠释了香港电影最好的演技。
如果说洪金宝和曾江的压阵是一重惊喜。
那么,“双任”联动,则给观众带来一波情怀杀。
这是两人时隔16年的第三次合作,他们曾在杜琪峰执导的《大事件》和《放·逐》中合作过。
可惜的是,在这部电影里,两人没有真正意义上的正面交锋,因此少了戏里戏外的火花四溅。
终于,16年后,《边缘行者》生猛来袭。
看片名就知道,这是一个关于卧底的故事。
背景发生在香港回归前夕,香港社会黑白两道均面临全面洗牌。
黑帮龙头林耀昌(任达华 饰)正打算退隐,一场帮内夺权的风暴正在悄无声息地酝酿着。
但不管大家怎么斗,林耀昌心里早有一个“接班人”——阿骆(任贤齐 饰)。
这个阿骆可不一般,他的真实身份极为复杂。
他一边是深得黑帮大佬信任的小弟,一边是肩负使命的卧底警察。
面对如此胶着的场面,阿骆游走在黑白两道之间,在一次次身份变换中杀出一条血路。
一场无比震撼的大戏,也即将拉开帷幕……
卧底片,并不罕见。
从《英雄本色》 到《无间道》,从《寒战》到《使徒行者》。
里面的卧底警员,大多都是收敛锋芒、谨言慎行,生怕暴露自己的身份。
但阿骆的操作却和常人不一样——
明知是单脚走钢丝,但却走得异常“嚣张”。
一方面,他暗中盯紧局势,伺机而动。
另一方面,他又趁乱参与黑帮内部的权力斗争。
凭借放荡不羁的行事准则,和天不怕地不怕的个性。
他很快在帮派斗争中大放异彩,一路坐到了“龙头椅”的位置。
在掌握了黑道的话语权后,阿骆的野心也逐渐显露。
他开始动用手上的一切力量,洗白自己的黑道身份。
早就不甘心沦为“棋子”的他,想要进入政坛,获得更大的权利。
从一个卧底警察到黑道二把手再到冉冉升起的“政界新星”。
多重身份的转换也引出了本片的核心看点——故事层层反转,智斗就此升级。
阿骆要面对的“难关”要比想象中多得多。
他需要在黑道间游走,以大佬的姿态站稳脚跟;
还需要披着匪的外衣与黑警恶斗,佛挡杀佛魔挡杀魔;
更要顺着黑警线索,深挖出背后势力,揭露港英政府的惊天阴谋。
随着危险不断逼近,在黑白两道之间挣扎太久的阿骆,也开始对自己产生质疑。
“我究竟是兵还是贼?”
这,才是影片的终极生猛——
一方面,你看不出黑恶势力有多生猛,这潭水有多“深”,无形之中的危险最为致命。
另一方面,你也看不透阿骆不断搅动局面、制造冲突,到底意欲何为。
人性的复杂、身份的嬗变、以及权力的更迭,各种因素交错,悬念十足。
况且,电影中远不止阿骆这一个“边缘行者”,想一想,便细思极恐。
抛开所谓的“情怀杀”,《边缘行者》不失为一部“港味”十足的好片。
何为“港味”?尽皆过火,尽是癫狂。
人物层面,它干净利落地塑造了充沛的人物群像,个性饱满,有血有肉。
动作层面,它依然有着港片一流水准的场面设计,令人目不暇接。
帮派内斗火拼;
飙车、爆炸、肉搏;
每开一枪,都伴随着一次闪光;
子弹横飞,闪光密密麻麻,这些动作戏紧张且有序的调度,确实有黄金时代港片的感觉。
也带来一场绝佳的视听盛宴。
值得一提的是,《边缘行者》的主题曲是《当年情》。
BGM一出,回忆立马浮现。
当年情音乐:张国荣 - 顾听生辉乐坛大宗师经典半世纪
《英雄本色》成就了狄龙与张国荣,也成就了一首《当年情》。
种种黑白正邪,最终都抵不过情深。
这也是港片中最不能忽视的元素:兄弟情。
在那个时代,男人之间的感情不讲物质,情与义值千金。
这才是原汁原味的港片,有腥风血雨的江湖,也有男人的浪漫。
如果你是个“港片迷”,你就会明白《边缘行者》的感性。
这里面藏着香港电影黄金年代的记忆碎片,熟悉的“地标”、逼仄的巷战、还有悲壮的人物……
这就是优秀香港电影人的特质。
满眼情怀,却不卖情怀。
一路荆棘,却仍在脚踏实地。
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